DANZA
Contre-journot standing / ALEXANDER VANTOURNHOUT
FINALIZADO
Detalles del evento
Este artista se caracteriza por la versatilidad y la fusión entre el circo y la danza que muestra en sus actuaciones. Dos de las obras más características del dúo son Through the Grapevine (2020) y la performance SCREWS (2019), que fue diseñada para su ubicación y seleccionada para el THEATERFESTIVAL.
Sinopsis de Contre-jour
En Contre- jour, Alexander Vantournhout explora la idea de caer y mantenerse en pie, desafiando las convenciones físicas y emocionales asociadas. La obra se centra en la interacción entre el cuerpo humano y la gravedad, y en cómo los movimientos y los equilibrios inusuales pueden transmitir significados y emociones más profundas.
La producción ha recibido un enorme reconocimiento tanto por su enfoque innovador, como por su alta capacidad de cara a mezclar hábilmente la técnica del circo con la estética de la danza contemporánea. La compañía not standing es una muestra bastante representativa del talento y la creatividad de Alexander Vantournhout como artista escénico.
Esta actuación se caracteriza por el movimiento, bien de las personas, o bien de los animales, que al hacerlo por una superficie de arena o tierra suelta, dejan huellas. Estas huellas de pies o patas describen lo que se adentra debajo y nos recuerdan el significado original de la palabra coreografía: “escribir con movimiento”.
Contre-jour se desarrolla en un banco de arena. Las cinco mujeres que forman este grupo, caminan, corren y saltan para crear una diversidad de “impresiones” que se van borrando para hacer sitio a nuevos símbolos y nuevas coreografías.
En Contre-jour, los movimientos dejan impresiones en la memoria del espectador. Cinco cuerpos atraviesan el paisaje desolado como si fuera una película. Cinco personas ayudándose mutuamente; movimientos colectivos y espacios para solos y dúos. Con danza y voz en vivo. La resistencia y el consuelo reverberan en todo el interjuego de compañía y soledad.
Biografía de Alexander Vantournhout
Alexander Vantournhout es un reconocido artista de circo contemporáneo y bailarín nacido en Bélgica. Nació en 1989 y se ha destacado por su enfoque único y creativo en el mundo del arte escénico y el movimiento.
Vantournhout se formó en danza clásica y contemporánea, interesándose posteriormente por el circo y las artes circenses. Ha estudiado en la Escuela Superior de Artes en Bruselas (École Supérieure des Arts) y en el Centro Nacional de las Artes del Circo en Châlons-en-Champagne, Francia. Todos los conocimientos, formación y experiencia que ha ido adquiriendo a lo largo de todos estos años le han permitido desarrollar una amplia gama de habilidades y técnicas, fusionando la danza, el circo y el teatro físico en su trabajo.
Su enfoque artístico se caracteriza por la exploración de los límites del cuerpo humano, la relación entre el cuerpo y el espacio, y la experimentación con la gravedad y el equilibrio. Su trabajo, a menudo, involucra movimientos y acrobacias desafiantes que ponen en riesgo la percepción tradicional del cuerpo en movimiento.
A lo largo de su carrera, Alexander Vantournhout ha creado varias producciones y espectáculos, actuando en escenarios de todo el mundo. Sus actuaciones suelen ser aclamadas por la crítica y el público, y ha recibido varios premios y reconocimientos por su trabajo innovador en el campo del circo contemporáneo.
PROGRAMA
Alexander-Vantournhout-Programa.pdf [PDF - 211.99 KB]
DescargarFICHA ARTÍSTICA
Danza
Estreno en la Comunidad de Madrid
País: Bélgica
Duración: 65 min aprox.
Concepto y coreografía: Alexander Vantournhout
Asistente de coreografía: Emmi Väisänen
Creado conjuntamente con y representado por: Kim Amankwaa, Philomène Authelet, Tina Breiova, Noémi Devaux y Aymara Parola
Dramaturgia: Rudi Laermans y Sébastien Hendrickx
Dirección de ensayos: Maria Ferreira Silva, Anneleen Keppens y Esse Vanderbruggen
Coaching vocal y dramaturgia musical: Fabienne Seveillac
Diseño de iluminación: Harry Cole
Vestuario: Sofie Durnez
Videografía: Stanislav Dobak
Agradecimiento especial a: Euridike De Beul y Tom de With
Directora de la compañía: Esther Maas
Producción técnica: Rinus Samyn y Bram Vandeghinste
Producción y director de gira: Aïda Gabriëls
Difusión: Frans Brood Productions
Producción: not standing
Coproducción: Arts Centre Vooruit, Gante (BE), Cirque-Théâtre Elbeuf (FR), Le CENTQUATRE, París (FR), Theater op de Markt, Neerpelt (BE), Theater Freiburg (DE), Charleroi Danse (BE), Lithuanian Dance Information Center, Vilnius (LT), Peeping Tom, Bruselas (BE)
Adscrito a las exenciones tributarias a la cultura y con apoyo del Gobierno belga.
Alexander Vantournhout es artista residente en Arts Centre Vooruit de Gante y artista asociado a le CENTQUATRE Paris y Cirque-théâtre Elbeuf. Es embajador cultural de la ciudad de Roeselare y cuenta con el apoyo de la Fondation BNP Paribas para el desarrollo de sus proyectos.
Fechas y horarios
Sala Verde
27, 28 y 29 de abril, 19.45 h.
AVISO IMPORTANTE: una vez comenzada la función no se permitirá la entrada de público a la sala.
Precios y descuentos
Precios especiales (según zona elegida):
- Carné Joven y < de 25 años*: 15 € y 13 €
- Desempleados*: 15 € y 13 €
- Personas en ERTE*: 15 € y 13 €
- Mayores 65 años*: 15 € y 13 €
- Familia numerosa*: 15 € y 13 €
- Asociaciones (solo en taquilla)*: 15 € y 13 €
*Una localidad por carné. Necesaria acreditación.
- Personas con diversidad funcional, problemas de movilidad y acompañante:2 x 1. Según aforo disponible y que cumplan con el baremo de movilidad reducida que acredita su certificado de discapacidad. Al acceder a la sala se solicitará el certificado de discapacidad. Venta solo en taquilla. Se pueden reservar por teléfono: 91 308 99 99.
- Precio grupos a partir de 20 personas (cada 30 personas 1 invitación):
- 14 € (butaca de platea)
- 12 € (1ª balconada)
Descuentos no acumulables entre sí.
El precio de las entradas es el mismo tanto en taquilla como en la web de Teatros del Canal.
Información útil
- Las entradas para personas en silla de ruedas solo se podrán adquirir en taquilla, si lo desea puede reservar las localidades llamando al 913089999 y solicitando hablar con taquilla.
- Para la comodidad de todos los asistentes recordamos que, independientemente de la edad, será imprescindible adquirir una entrada para el acceso a las salas y la ocupación de las mismas.
- Acceso a sala para compras por internet: Pueden traer las localidades impresas o si lo prefieren, también pueden descargar el archivo en su dispositivo móvil para mostrarlo al acceder al teatro.
