CONCIERTOS

Ópera. La liberazione di Ruggiero dall'isola d'Alcina

BLANCA LI – FRANCESCA CACCINI

Coproducción con el Teatro Real
Dir. Artística: Blanca Li / Dir. Musical: Aarón Zapico
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4, 5, 7, 8 y 9 de junio de 2024

FINALIZADO

Detalles del evento

Aviso

Creación Canal. Idioma: italiano, con sobretítulos en español

Duración
1 h 15 min aprox. (sin intermedio)
Barroca potencia femenina
Dos supuestos engalanan esta obra de Francesca Caccini y elevan su naturaleza a la categoría de única. Al menos, sobre el papel. Por un lado, está considerada la primera ópera compuesta por una mujer y, por otro, se trata de la primera obra de estas características que se representa fuera de Italia, un detalle nada menor y que constata el éxito que alcanzó en su estreno de 1625.

Aunque ambos supuestos estén a la merced de la investigación y actualización musicológica son argumentos sólidos que justifican el estreno en España de esta ópera 400 años después de ser escrita.

Pero es que hay más. Mucho más.

La liberazione di Ruggiero dall’isola di Alcina es una obra maestra del género. Su argumento, acción dramática, alternancia de personajes y equilibro de poder es redondo.

El uso del ritmo, la armonía y melodía, magistral. Hay una osadía inaudita en la escritura que emana directamente de L’Orfeo de Claudio Monteverdi, pero también de Jacopo Peri o Giulio Caccini (su padre) y que representa la eclosión de un nuevo lenguaje musical. De una nueva manera de entender la música y de representar los afectos humanos.

La naturaleza femenina de la obra está presente desde el mismo momento de su creación con Francesca Caccini, la Cecchina, mujer de exquisita educación, espíritu inquieto y numerosas y variadas responsabilidades. Un encargo de la obra, también en femenino, de la Gran Duquesa Maria Maddalena d’Austria para festejar la llegada a Florencia en 1625 del príncipe de Polonia y Suecia Ladislao Sigismondo. Además, el tratamiento de los personajes inclina de manera valiente y, en cierta manera, inaudita, la balanza hacia el lado femenino: Melissa y Alcina ejercen el poder y la seducción mientras que Ruggiero no acaba de salir de su ensimismamiento un punto afectado y bobalicón.

También la cobardía de Astolfo, los lloros de las plantas o la brusquedad de los monstruos están representados por voces masculinas. Una clara, moderna e inapelable distribución de poder.

La partitura es una obra maestra. Pero una obra maestra incompleta que precisa de la participación activa e intensa del intérprete. En lo que hay escrito y en aquello que, por diferentes razones, no lo está. Es preciso decidir qué instrumentos tocan en cada momento las sinfonías e interludios instrumentales, qué acompañamiento recibe cada personaje y cómo enlazamos los diferentes recitados, coros o episodios instrumentales: si dejamos un pequeño silencio o bien los conectamos con más o menos rapidez.

También hay que tomar decisiones en cuanto a la articulación de la propia música, la duración de las notas en los acompañamientos o, incluso, si debemos repetir esas armonías acompañantes. Y las dinámicas también: qué es fuerte, qué es suave y las sutiles gradaciones entre estos dos términos. Una labor hercúlea pero sumamente gratificante. No es algo extraño, las partituras son en esta época guiones que marcan el camino. No habrá una Liberazione similar a la que van a escuchar esta noche.

En esta versión hay numerosos añadidos instrumentales con la intención de reforzar la acción dramática y crear espacios que potencien el texto que subrayan. Estoy convencido que la ausencia de ellos en la partitura conservada se debe a la propia praxis de la época y que estos fueron improvisados o anotados a vuelapluma en el momento.

He tratado de homogeneizar al máximo el lenguaje musical y los variados añadidos de Cavalieri, Peri, Monteverdi o Falconieri, con una idéntica estructura formal a aquellos de la propia compositora. Además, he instrumentalizado alguno de los coros originales utilizándolos de interludios instrumentales para dotar de mayor unidad al conjunto.

Corneto, flautas de pico, violines, viola, violonchelo, contrabajo, viola da gamba, tiorba, guitarra y clave será el florido orgánico encargado de colorear cada palabra del texto, de reflejar la emoción de los personajes.

Quien a lo largo de su vida quiera disfrutar en paz, que disfrute, calle y no ofenda a Eros.

Que pase los días y las horas amando.

Aarón Zapico

 Programa

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PROGRAMA

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FICHA ARTÍSTICA

Ópera

Creación Canal

Estreno en España

País: España

Idioma: italiano, con sobretítulos en español

Duración: 1 h 15 min aprox. (sin intermedio)

LA LIBERAZIONE DI RUGGIERO DALL’ISOLA DI ALCINA

Commedia in musica en un prólogo y cuatro escenas

Música de Francesca Caccini (1587-ca 1641)

Estrenada en la Villa Poggia Imperiale de Florencia el 3 de febrero de 1625

Añadidos instrumentales de:

Emilio de'Cavalieri (ca1550-1602)

Andrea Falconieri (1585-1656)

Claudio Monteverdi (1567-1643)

Jacopo Peri (1561-1633)

Coproducción Teatro Real y Teatros del Canal

Equipo artístico

Dirección musical: Aarón Zapico

Dirección de escena escenografía y coreografía: Blanca Li

Vestuario de las cantantes: Juana Martín

Estilismo: Antiel Jiménez

Iluminación: Pascal Laajili

Reparto

Melissa: Vivica Genaux

Alcina: Lidia Vinyes-Curtis

Sirena / Mensajera / Dama triste: Jone Martínez

Ruggiero: Alberto Robert

Nettuno / Astolfo / Pastor enamorado: Francisco Fernández-Rueda

Bajo de coro, Mostri: Johann Sebastian Salvatori

Sopranos de coro, Dama: Carmen Larios e Ivana Ledesma

Bailarines: David Damas Grimaldi, Iván Delgado del Río, Paula Jofre, Noelia Rúa, Eva Nazareth Suárez, David Valls

Conjunto Orquestal Forma Antiqva y Solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real

Forma Antiqva:

Jorge Jiménez, concertino

Tamar Lalo, flauta

Eva Jornet, flauta

Lluís Coll, corneto

Marc de la Linde, viola da gamba

Pablo Zapico, guitarra

Daniel Zapico, tiorba

Solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real:

Albert Skuratov, violín

Yuri Rapoport, violín

Javier Albarracín, viola

Héctor Hernandez, violonchelo

Andrés Arroyo, contrabajo

Ayudante de dirección: Tao Gutiérrez

Asistentes de iluminación: Jean Luc Passarelli, Corentin Thomasset

Regidor: Fernando Daubler

Caracterización: Alba Jiménez

Coordinación técnica: Giovanni Colangelo

Direccion técnica: Eye Project

Producción ejecutiva: Jordi Tort

Agradecimientos: Juana Martín

Fechas y horarios

Sala Roja

Del 4, 5, 7, 8 de junio

 20.30 h.

9 de junio

 19.00 h.

 

AVISO IMPORTANTE: una vez comenzada la función no se permitirá la entrada de público a la sala.



Del 4 al 9 de junio

Precios y descuentos

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