COPRODUCCIONES

Mette Ingvartsen [Canal Connect]

Moving in concert

Un paisaje fascinante generado por movimiento abstracto, esculturas de luz y sensaciones de color
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11, 12 y 13 de marzo de 2021

FINALIZADO

Detalles del evento

Aviso

Danza. Edad recomendada: a partir de 16 años.

Duración
Duración: 1 hora
Moving in Concert imagina un universo en el que los humanos, la tecnología y la materia natural convive creando un conjunto abstracto de movimiento. Inspirándose en cómo los cuerpos se ven afectados sensorialmente por vivir en un mundo digitalizado, esta representación explora una poética de la plasticidad, la abstracción y la imaginación.

«La plasticidad, en el sentido amplio del término, implica la posesión de una estructura lo suficientemente débil como para ceder ante una influencia externa, pero lo suficientemente fuerte como para no ceder por completo inmediatamente. La materia orgánica, y especialmente el tejido nervioso, parece dotado de un grado extraordinario de plasticidad de este tipo...». (William James)

Mette Ingvartsen, junto con nueve bailarines, investiga cómo los humanos, los objetos técnicos y la materia orgánica pueden interactuar para crear una nueva concepción de la forma abstracta. ¿Cómo podemos entender la tecnología como algo que se mantiene activo en nuestros cuerpos, incluso después de apagar todos los dispositivos electrónicos? ¿Cómo afecta a la plasticidad de nuestro cerebro estar habitado por tecnologías recientes y futuras? O, ¿cómo pueden los cuerpos organizarse y estructurar su colectividad de forma plástica?

En esta representación, se utilizan reflexiones luminosas para generar una experiencia líquida del espacio y la forma modulando elásticamente la luz y la sombra. A medida que los bailarines transportan fuentes de luz y color a través del espacio, surgen impresiones visuales alucinatorias. El público está invitado a participar en un paisaje fascinante generado por movimiento abstracto, esculturas de luz e intensas sensaciones de color. En lugar de dibujar y reglar  la forma, la coreografía de Moving in Concert es un  proceso por el cual las formas y las pautas surgen para modular la experiencia del espacio, el cuerpo y los objetos.

Programa de mano de Moving in concert

PROGRAMA

programa-moving-in-concert [PDF - 206.97 KB]

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FICHA ARTÍSTICA

País: Dinamarca

Concepto y coreografía: Mette Ingvartsen

Intérpretes: Bruno Freire, Elias Girod, Gemma Higginbotham, Dolores Hulan, Jacob Ingram-Dodd, Anni Koskinen, Calixto Neto, Norbert Pape, Manon Santkin

Reemplazos: Thomas Bîrzan, Hanna Hedman, Armin Hokmi

Diseño de sonido: Peter Lenaerts

Diseño de iluminación: Minna Tiikkainen

Diseño de vestuario: Jennifer Defays

Escenografía: Mette Ingvartsen y Minna Tiikkainen

Dramaturgia: Bojana Cvejić

Asistente de coreografía: Christine De Smedt

Asistentes de producción: Manon Haase y Joey Ng

Entrenamiento fascial: Anja Röttgerkamp

Agradecimientos: Anna Persson

Dirección técnica: Hans Meijer

Técnico de sonido: Filip Vilhelmsson

Producción: Great Investment vzw

Con la colaboración de Fondation d’entreprise Hermès en el marco de su New Settings Program.

Coproducción: Kaaitheater (Bruselas), NEXT festival / Kunstencentrum BUDA (Courtrai), Festival d’Automne (París), Les Spectacles vivants – Centre Pompidou (París), Dansehallerne (Copenhague), HAU Hebbel am Ufer (Berlín), PACT Zollverein (Essen), International Theater Amsterdam, Theater Rotterdam, Les Hivernales – CDCN (Aviñón)

Con la colaboración de Kustenwerkplaats Pianofabriek (Bruselas) & STUK Arts Center (Lovaina).

Financiado por: las Autoridades de Flandes, el Consejo Danés para las artes y la Comisión de la Comunidad Flamenca (VGC).

Fechas y horarios

11, 12 y 13 de marzo de 2021

Sala Roja. Duración: 1h

11 de marzo

18.30 h

12 y 13 de marzo

18.00 h

AVISO IMPORTANTE: una vez comenzada la función no se permitirá la entrada de público a la sala.

Precios y descuentos

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